कैसे फेला कुटी का पोता माडे कुटी अफ्रोबीट को एक नए युग में ला रहा है

अपने प्रसिद्ध दादा फेला कुटी के नक्शेकदम पर चलते हुए, माडे कुटी शैली की राजनीतिक, संगीत और सांस्कृतिक जड़ों का सम्मान करते हुए नई पीढ़ी के लिए अफ्रोबीट को फिर से परिभाषित कर रहा है।

वह अफ़्रीकी संगीत राजघराने के एक बेटे का बेटा है। आप उन्हें बीट का ड्यूक कह सकते हैं। अफ्रोबीट की ताल, यानी. वह ग्रैमी-नामांकित अफ्रोबीट संगीतकार फेमी कुटी के बेटे और अफ्रोबीट शैली के अग्रणी फेला अनिकुलपो कुटी के पहले बेटे हैं। वस्तुनिष्ठ रूप से कहें तो, उन्हें अफ्रोबीट का ड्यूक माना जा सकता है। अपने पिता फेमी और चाचा सेन कुटी के साथ अफ्रोबीट वंश में राजकुमारों के रूप में।

लेकिन इस तरह की राजशाही उपाधियाँ माडे कुटी के लिए थोड़ी चिंता का विषय हैं। विनम्रतापूर्वक, वह शैली के भीतर अपनी शाही पहचान की कम परवाह नहीं कर सकते थे। कुटी बस यही चाहती है कि अफ्रोबीट ध्वनि को ऊपर उठाना और परिभाषित करना जारी रखा जाए।

मैडे ने हमारे विशेष साक्षात्कार में मुझे बताया, “मैं अपने पिता और दादाओं का संगीत बजाता हूं क्योंकि अफ्रोबीट एक बहुत ही युवा शैली है।” “और मैं अभी भी संगीत के भीतर संदेश के उस ताज़ा प्रभाव को बनाए रखना चाहूंगा क्योंकि यह सिर्फ ध्वनि से कहीं अधिक है। यह पिछले कुछ दशकों से संगीत की एक बहुत ही राजनीतिक शैली है। और वह संदेश अभी भी मजबूत है।”

हालांकि माडे कुटी आठ साल की उम्र से अफ्रोबीट शोमैन के रूप में प्रदर्शन कर रहे हैं, अपने पिता के बैंड, द पॉजिटिव फोर्स के साथ बास गिटार और सैक्सोफोन बजा रहे हैं, संगीत उद्योग में उनकी आधिकारिक प्रविष्टि 2020 में उनके पहले एल्बम की रिलीज के साथ हुई। (ई)वार्ड के लिए. इस परियोजना को उनके पिता के साथ एक संयुक्त एल्बम में शामिल किया गया था, विरासत +जिसने मैडे को 2022 में सर्वश्रेष्ठ वैश्विक संगीत एल्बम के लिए अपना पहला ग्रैमी नामांकन दिलाया। रिकॉर्ड में उनका संक्रामक एकल “फ्री योर माइंड” शामिल है, जो एक ट्रैक है जो कुटी संगीत विरासत को जारी रखने और फिर से कल्पना करने के लिए उनके उत्साही दृष्टिकोण का दस्तावेजीकरण करता है।

माडे ने हाल ही में अपना दूसरा एल्बम जारी करना शुरू किया है, अध्याय 1: ख़ुशी कहाँ से आती है?जिसने एकल “आई विल नॉट रन अवे” को जन्म दिया है। यह ट्रैक माडे की पश्चिमी संगीत सिद्धांत की गहरी समझ के प्रमाण के रूप में कार्य करता है, जो अफ्रोबीट के पॉलीरिदमिक सार के साथ सहजता से जुड़ा हुआ है। उन्होंने इस ज्ञान को ट्रिनिटी लैबन कंजर्वेटोएरे में निखारा, जहां से उन्होंने 2020 में स्नातक की उपाधि प्राप्त की – वही संस्थान जिसमें उनके दादाजी ने 1960 के दशक में भाग लिया था, जब इसे लैबन डांस सेंटर के साथ विलय से पहले ट्रिनिटी कॉलेज ऑफ म्यूजिक के रूप में जाना जाता था।

मैडे याद करते हैं, “उस अनुभव ने मेरे लिए संगीत को समझने के तरीके को बदल दिया – इसने मेरे दिमाग को उन दृष्टिकोणों के लिए खोल दिया जिनके बारे में मैंने वास्तव में पहले नहीं सोचा था।” “मैंने जिस पाठ्यक्रम का अध्ययन किया वह रचना था, इसलिए हमने एटोनल संगीत, आधुनिक संगीतकार और प्रयोगात्मक रचना तकनीकों जैसी बहुत ही उन्नत सामग्री में तल्लीन किया – ऐसी चीजें जो श्राइन में मेरे बुलबुले के दौरान अनुभव करना मेरे लिए असंभव होता। मैं यह नहीं कहूंगा कि मैंने सीधे उन उपकरणों का उपयोग किया जो मैंने उन चार वर्षों में सीखे थे, लेकिन मैं निश्चित रूप से उनसे प्रेरित था। “

जबकि माडे पहले ही लागोस में संगीत से परिचित हो चुके थे, ट्रिनिटी लाबान संगीतविद्यालय में भाग लेने का उनका निर्णय उनके संगीत ज्ञान को गहरा करने और अन्य प्रतिभाशाली संगीतकारों के साथ जुड़ने की इच्छा से प्रेरित था। उसी संस्थान में अध्ययन करते हुए जहां उनके दादाजी एक बार पढ़ते थे, विरासत की एक अनूठी भावना के साथ आए थे, जैज़ विभाग में कई लोग फेला के प्रभाव से परिचित थे और उनकी रचनाओं की प्रशंसा करते थे।

जेन ज़ेड का हिस्सा होने के बावजूद, मैडे अफ्रोबीट शैली के सार को संरक्षित करने के लिए अपनी प्रतिबद्धता बनाए रखता है। एफ्रोबीट और एफ्रोबीट्स के बीच व्यापक भ्रम है, यह स्पष्ट करने की आवश्यकता है कि दोनों न केवल शैली में बल्कि उद्देश्य में भी भिन्न हैं। अफ्रोबीट, जैज़, फंक, जूजू, हाईलाइफ का राजनीतिक रूप से चार्ज किया गया फ्यूजन, जिसे उनके दादा फेला कुटी फ्यूजन ने शुरू किया था, आज के चार्ट पर हावी होने वाले अधिक व्यावसायिक रूप से संचालित अफ्रोबीट्स ध्वनि से अलग है।

उन्होंने कहा, “फ़ेला बिल्कुल वैसा ही था – जैसा कि आप स्ट्राविंस्की, स्कोनबर्ग, या जॉन केज का उल्लेख करेंगे – एक विस्तृत संगीतकार।” “वह सावधानीपूर्वक थे। उन्होंने सब कुछ खुद लिखा और सब कुछ खुद ही विस्तृत किया। इसलिए हम एफ्रोबीट संगीतकारों के रूप में उस खाका का अनुसरण कर रहे हैं और यह पता लगाने की कोशिश कर रहे हैं कि वह क्या है जो हम अपने संगीत में प्रतिबिंबित करना चाहते हैं, हमारे अपने अनूठे अनुभव क्या हैं, उस संदेश के प्रति सच्चे रहते हुए।”

“जबकि, मुझे लगता है, अफ्रोबीट का संदेश आज अधिक है – जैसा कि मैंने शुरू में कहा था – अधिक वाणिज्यिक। यह अधिक है, यह अधिक पूंजीवादी है।”

फिर भी, मैडे अफ्रोबीट्स संगीत शैली को खारिज नहीं करता है, बल्कि अफ्रीका से उत्पन्न संगीत की विविधताओं को प्रदर्शित करने के लिए इसे आवश्यक मानता है।

“मैं चाहता हूं कि अफ्रोबीट संगीत को विश्व स्तर पर इतनी मान्यता मिले कि यह अविश्वसनीय उप-शैलियों से भरा हो, और बहुत से लोग जो मूल ध्वनि के बारे में बहुत रूढ़िवादी हैं, जो इसे ठीक उसी तरह बनाए रखना चाहते हैं जैसे फेला ने इसे बजाया था, और ऐसे लोग जो मौके लेना और तलाशना चाहते हैं।”

अपने पेशेवर पदार्पण के बाद से केवल चार वर्षों में, माडे कुटी ने दुनिया के कुछ सबसे प्रतिष्ठित मंचों पर प्रदर्शन किया है, जिसमें फ्रांस के फिलहारमनी डे पेरिस, ज़ांज़ीबार में सौती ज़ा बुसारा महोत्सव और अपने पिता और कोल्डप्ले के साथ उनके सहयोग “अरेबेस्क” के लिए 2024 ग्लैस्टनबरी महोत्सव में एक ऐतिहासिक उपस्थिति शामिल है। वह एक अनिवार्य अफ्रीकी संगीत विरासत के कलात्मक उत्तराधिकारी के रूप में खड़ा है – जिसे नवीनता और सच्चाई द्वारा परिभाषित किया गया है। अपने आत्म-अनुशासन और रचनात्मक दृढ़ विश्वास के माध्यम से, मेड अपने पिता की जीत और अपने दादा की दूरदर्शी भावना को आगे बढ़ाता है। सीधे शब्दों में कहें तो, माडे कुटी है अफ्रोबीट का भविष्य.

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